Узелок к узелку — жизнь и миссия, подаренные Богом

• 

Подробности

Категория: Искусство

Опубликовано 07.07.2026 17:55

Просмотров: 102

«Мои дети, когда были маленькие, называли Владимира Анатольевича добрым сказочником. «В его глазах отражаются все сказки мира», — говорили они. А вот когда смотришь на эти образа, понимаешь: величие не в золоте, убранстве и ярких красках, а в простоте. И это величие он создал через собственные страдания, что делает каждую его работу ещё более значимой, мощной» — эти трогательные слова прозвучали из уст одной из почитательниц таланта крымского мастера макраме-коллажа во время его персональной выставки, на которой публике были продемонстрированы уникальные иконы из льняной нити.

Владимира Денщикова нет с нами уже четыре года — он умер в 2022 году в возрасте 70 лет. Но жена и родственники подхватили знамя созданного им божественного ремесла и теперь старательно его продвигают. Вот и очередная выставка в Художественном музее, которую организовала вдова мастера, народная артистка Наталья Малыгина — верная помощница в творчестве, сумевшая перенять уникальный, не имеющий аналогов стиль духовного макраме, — собрала много друзей и поклонников таланта Владимира Анатольевича.

Т. Сидорцова.«Макраме он увлёкся в те уже далёкие годы, когда в стране мало что производилось. Стал вязать сумки, пояса и прочее, постепенно совершенствуя свои навыки. Однако тогда всё делалось на любительском уровне. Но однажды случилась беда: Володю разбил тяжёлый инсульт. Казалось бы, что может быть страшнее? А ведь именно он, коварный недуг, стал отправной точкой к восхождению мастера на пик земной славы, когда, казалось, сам Господь не только за льняную ниточку вытянул его из болезни, но и дал ещё годы прекрасной жизни, полной любви и творчества», — говорит друг семьи Денщикова-Малыгиной Татьяна Сидорцова.

Прежде многие симферопольцы знали Владимира Денщикова как прекрасного артиста и художника-постановщика большого количества спектаклей, представленных на сцене нашего Крымского академического театра имени Горького. Так, руководитель его литературно-драматургической части, заслуженный работник культуры Людмила Касьяненко вспоминает об этом незаурядном человеке: «Он был блистательным актёром, актёром такой индивидуальности, искренности и пронзительной глубины, что аналоги найти сложно. При этом Володя был ещё и потрясающим педагогом, талантливым театральным художником-сценографом, преданным другом и замечательным человеком. А ещё он обладал тонким, изысканным чувством юмора — редкий дар. Но главное — свет, чистота, доброта исходили от этого человека и всех его работ. Иконы, созданные им, пронизаны любовью к Богу и одновременно к человечеству».

Л. Касьяненко.

Не поспоришь, глядя на 17 шедевральных произведений из собрания семьи художника, представленных на выставке. Все работы уникальны, над созданием каждой маэстро трудился по нескольку месяцев, вкладывая огромные усилия, внимание и, конечно, любовь. Тут представлены такие иконы, как «Умягчение злых сердец», «Святой равноапостольный князь Владимир», «Святая равноапостольная княгиня Ольга», «Казанская Божия Матерь» и другие образы святых. Дополнительно в экспозиции выставлен триптих «Пасхальные яйца» с иконами «Воскресение Христово», «Знамение» и «Покрова». И всё это воплощено авторской техникой — текстильной филигранью, то есть ювелирным способом создания узоров, только не с помощью тонкой проволоки, а посредством льняных нити и ткани.

Надо сказать, что льняная икона Владимира Денщикова — явление уникальное. Вместо богатых окладов мастер использовал именно простую льняную нить — абсолютно нетрадиционное применение привычного материала. При этом применял не только плетение в технике макраме, но и ещё одно своё запатентованное изобретение — «рукотворную ткань»: при создании одеяния и риз святых брал полумиллиметровую нить, собранную без поперечного крепления, и будто специальным образом её сминал. Эти работы позволяют зрителю взглянуть на знакомые для православной культуры образы с новой стороны.

Кроме того, специалисты говорят, что Владимир Анатольевич, используя традиционный для России лён, который, кстати, сегодня непросто раздобыть, создал новый визуальный язык для иконотворчества, сохранив при этом каноничность образов.

«Каждая икона требует не только мастерства, но и глубокого понимания символики, что делает произведения Денщикова и Малыгиной (на выставке представлены две её работы), не просто объектами искусства, а настоящими духовными артефактами», — отмечают работники музея.

К слову, музейщики постарались на славу. Помимо работ мастера, они представили «творческую лабораторию» художника, по деталям разложив весь процесс создания икон. Тут и рисунки, эскизы, элементы плетений. И всё это рассматривать в деталях так же интересно, как уже готовые образа. Кто бы мог подумать, что в иконе «Святой Благоверный князь Александр Невский», над которой маэстро трудился больше года, насчитывается более 9 миллионов узелков, к тому же связанных вручную, то есть без применения каких-либо технических средств (спиц, крючков или иных приспособлений)?!

Отец Сергий.Но как же тернист был путь к совершенству! Его духовник — настоятель храма-маяка Николая Чудотворца отец Сергий, присутствовавший на выставке, вспоминал: «Один лишь раз он мне задал вопрос: «Почему меня Бог наказал инсультом?». Я ему ответил, что стоит сформулировать вопрос иначе: не за что, а ради чего? Как артист ты был известен ограниченному кругу театралов. А теперь тебя знают во всём мире, и не просто знают, а твоим работам воспевают «Аллилуйя». И он заплакал. Он всё понял. Господь продлил ему жизнь для того, чтобы он делал Божье дело. И он трудился. И у него получались шедевры».

Да, работы мастера экспонировались на выставках в Германии, Австрии, Венгрии, России, Украине. Они также находятся в частных коллекциях в этих странах, а ещё в Чехии и США. Ему очень богатые люди даже предлагали не выставлять иконы на всеобщее обозрение, а попридержать их в коллекции, чтобы потом продать им.

Наталья Малыгина с двоюродным внуком.«Не демонстрируй свои работы пять лет, мы их приобретём и сделаем тебя миллионером. Зачем тебе в качестве почитателей музейные бабушки?» — говорили ему. А он, помню, ответил так: «Мне нужны «музейные бабушки» и не нужны ваши миллионы», — рассказывает вдова мастера Наталья Яковлевна.

И Владимир Анатольевич усердно продолжал творить. Благодаря плетению он восстановил моторику пальцев. Правда, как отмечают его близкие, стоило ему отложить работу, и руки переставали слушаться, будто сам Господь ему указывал на необходимость безропотно, без устали делать богоугодное дело. Так он и продлевал себе жизнь год за годом: ниточка к ниточке, узелок к узелку 13 лет подряд. И сегодня его иконы помогают людям и в храме-маяке, и в соборе Александра Невского в Симферополе, даже у Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла и у Президента РФ есть образа, созданные руками крымского мастера.

Да, Владимир Анатольевич ушёл от нас четыре года назад, но дело его не исчезнет — и, пожалуй, это самое важное, что мы выяснили во время выставки. Не только Наталья Яковлевна создаёт работы, подобные шедеврам её мужа, но и племянник подхватил эту эстафету. А теперь уже и внук старается быть во всём помощником.

«Считаю, очень важно хранить память о дяде Вове и быть продолжателем его миссии. Пока ими являются мой папа и Наталья Яковлевна. Но, думаю, и я наберусь опыта и овладею этой сложной техникой. А сейчас просто помогаю, чем могу, и радуюсь, что родился и рос в таком образованном, тёплом, с семейными православными ценностями окружении и что у меня есть возможность быть помощником при создании таких изящных и одновременно духовно богатых икон», — будто подвёл хороший итог встречи юноша, чей двоюродный дед наверняка смотрит на него с небес и радуется.

Ольга САФРОНОВА.

Фото Алексея ВАСИЛЬЕВА.