Мелодия сумерек

Подробности

Категория: Искусство

Опубликовано 10.11.2026 17:54

Просмотров: 133

Ежегодная Всероссийская акция «Ночь искусств» в 2026 году вновь собрала культурные площадки по всей стране. Одной из них в Симферополе стала Крымская республиканская универсальная научная библиотека им. И. Я. Франко. Акцию провели при содействии Министерства культуры Республики Крым под девизом «В единстве культур — сила народа». Гостей ждали лекции и концерты, театральные постановки и вернисажи, а также мастер-классы — программа была выстроена так, чтобы каждый почувствовал, насколько богато и объединяюще звучит искусство.

Сама акция словно превратилась в большой ноктюрн: разные голоса, жанры и традиции сплелись в единое многоголосие, в котором каждая культура звучит своей мелодией. В рамках творческих акций Года единства народов России одной из заметных страниц программы стала выставка «Ноктюрн. Осенний звездопад», подготовленная преподавателями и студентами кафедры дизайна Крымского университета культуры, искусств и туризма.

В ноябре библиотека стала пространством, в котором сумерки превратились в художественный материал. О том, как рождался замысел и что значит «ночь» для молодого дизайнера, мы поговорили с одним из кураторов проекта — Екатериной Бородиной.

— Екатерина Евгеньевна, почему темой экспозиции стала именно ночь?

— Слово «ноктюрн» пришло из французского языка и буквально означает «ночной». Этот термин закрепил Джеймс Уистлер, обозначавший им в живописи вечерние и ночные сцены. Нам хотелось показать, насколько широко тема ночи раскрывается средствами дизайн-проектирования, поэтому участников мы сознательно жанрово не ограничивали.

— Какие ориентиры вы предложили студентам?

— Вдохновением послужили традиции русской живописи. Особое внимание мы уделили манере передавать ночную атмосферу: от маринистических образов Ивана Айвазовского до «Лунной ночи на Днепре» Архипа Куинджи — пожалуй, самой узнаваемой «ночи» в искусстве Крыма. Эти работы стали точкой отсчёта, от которой каждый мог оттолкнуться в собственном видении образа ночи, природы и визуального искусства.

— Что увидели зрители в экспозиции?

Диапазон оказался очень разным. Были пейзажи и тематические композиции в технике граттаж, сюжетные грим-портреты ручной работы, авторские фэшн-эскизы, цифровая графика, фактурный ассамбляж, работы в технике бумагопластики, тематическая инсталляция. Эмоциональную выразительность визуального ряда дополнила стендовая выставка с подборкой художественных альбомов и литературы по истории костюма и моды — её подготовили сотрудники отдела иностранной литературы.

— Как вы оцениваете результат?

— Открытие собрало самую разную публику: деятелей культуры, творческую интеллигенцию, участников общественных объединений, студенческую молодёжь, журналистов. Проект наглядно продемонстрировал, как свежо и современно дизайн умеет прочитывать классические художественные темы, соединяя традицию с личным авторским взглядом.

Беседовала Мария ПУЗДРОВСКАЯ.

Фото автора и с сайта КУКИиТ.

• Вперёд >