На сцене — классика и добрые традиции, а современные форматы и технологии — им в помощь

Подробности

Категория: Культура

Опубликовано 15.09.2026 19:12

Просмотров: 569

205-й сезон в Крымском академическом русском драматическом театре им. М. Горького был весьма насыщенным событиями и очень успешным, констатируют директор театра Андрей Антонович, главный режиссёр Анжелика Добрунова и руководитель литературно-драматургической части Людмила Касьяненко. Но жизнь театра не останавливается ни на минуту, и задача нынешнего сезона — продолжать развитие, держать планку и достигать новых творческих высот, радовать зрителей любимыми классическими спектаклями и современными, неожиданными постановками.

Об итогах прошлого, юбилейного года и планах на 2026—2027 гг. мы говорили с руководством КАРДТ на пресс-конференции в Зеркальном фойе театра — историческом месте, где ещё сто лет назад проходили сборы труппы. Сейчас журналисты разместились перед спикерами и в то же время отражались в зеркале за их спинами — так же происходит и в жизни, где ведущие театральные учреждения региона всегда находятся под всесторонним вниманием общественности. В какой-то мере эту картинку дополняла выставка лучших костюмов из спектаклей разных лет и работ художников-бутафоров, приуроченная к 205-летию Русского театра и 150-летиюСоюза театральных деятелей (СТД). Беседа в таком антураже, конечно же, способствует приобщению к миру театра — не закулисья, но предназначенного для широкой публики его яркого внутреннего наполнения.

В прошедшем сезоне театр представил зрителям 473 спектакля, которые посетили более 120 тысяч человек. Горьковцы триумфально выступили на Высшей театральной премии Крыма «Золотой грифон», одержав победу сразу в трёх номинациях. Особой гордостью стало участие во Всероссийском проекте «Театральный поезд» к 150-летию СТД.

В Год единства народов России состоялись гастроли труппы в Республике Северная Осетия—Алания, в Новороссийске, коллектив участвовал в фестивале на Белой даче Чехова в Ялте и сам на своей сцене принимал дорогих гостей: Севастопольский академический русский драматический театр имени А. В. Луначарского, Новороссийский городской театр и Северо-Осетинский государственный академический.

Каждый такой обмен — это диалог культур, отметила Анжелика Добрунова, добавив, что такая практика обменных гастролей будет продолжена.

По словам главного режиссёра, в новом сезоне театр сделает особый акцент на произведениях классиков русской литературы: в основу будущих постановок лягут творения Александра Пушкина и Александра Сухово-Кобылина. Уже 19 сентября состоится премьера сказки «Про Иванушку» по пьесе М. Бартенева. Идёт работа над восстановлением спектакля «Его донжуанский список», а также реализация ряда других интересных проектов. Кроме того, будут представлены пьесы современных авторов, а к концу года зрителей ждёт премьера спектакля «Эдит Пиаф».

Театр также готовит для зрителей театрализованные концертные программы, поэтические вечера, читки пьес и творческие встречи с артистами. Будут организованы выставки, которые расскажут о важнейших этапах истории театра.

— Мы запустили новые проекты и форматы общения со зрителем: проводим читки пьес, обсуждения наших премьерных спектаклей, литературные тематические вечера. Читки, в частности, пока проходят на Камерной сцене, но мы видим, что интерес возрастает, поэтому в 206-м сезоне планируем расширить этот формат, — рассказывает Анжелика Добрунова. — Не все достойные пьесы, которые мы находим, можно сразу поставить на сцене, но можно подарить зрителю такой формат, где прочтение пьесы профессиональными артистами — по сути, уже половина сделанного спектакля: возникает картинка, погружение, происходит словесное действие. Кроме того, в пятый раз на сцене театра пройдёт «Импровизационный батл». Этот чемпионат пользуется особой популярностью у зрителей, всегда аншлаг, страсти кипят, люди болеют, переживают! В театре так и должно быть, я считаю — это важно.

Одним из главных мероприятий предстоящего сезона станет празднование 100-летия Анатолия Григорьевича Новикова — легендарного художественного руководителя, посвятившего театру 45 лет. В день его рождения летом 2027 года состоится торжественный вечер, который будет предварять неделя показа его спектаклей. «Это уникально, что до сих пор в репертуаре есть его спектакли, и они востребованы зрителем», — отмечает нынешний главреж.

О таком ставшем популярным направлении в деятельности театра, как организация тематических выставок, подробнее рассказала руководитель литературно-драматургической части Людмила Касьяненко.

Так, в ноябре планируется выставка к 100-летию написания Константином Тренёвым пьесы «Любовь Яровая». Этот советский драматург — наш земляк, пьеса написана по событиям Гражданской войны в Крыму.

— Первая постановка состоялась в декабре 1926 года в Малом театре в Москве, а вторая — в марте 1927-го на сцене нашего театра, — рассказывает Л. Касьяненко. — Причём в работе над нашим спектаклем Константин Андреевич принимал непосредственное участие. А первую свою значительную роль именно в этом спектакле сыграл совсем ещё молодой артист Владимир Кенигсон, тоже симферополец. Всё это мы постараемся осветить на выставке фотографий и афиш к столетию создания пьесы.

Также ко Дню артиста здесь задумали сделать коллаж из фотографий уже ушедших кумиров симферопольской публики 1960-х — начала 2000-х годов. Их до сих пор помнят зрители со стажем, а для молодёжи это будет важная и интересная часть истории нашего театра.

Думать о молодом поколении, помочь ему открыть волшебный мир театра, пробудить искренний интерес и любовь к сценическому искусству — важнейшая задача. Для этого придуманы и реализуются специальные проекты, предназначенные для школьников, абонементы, «Школьная карта». И конечно же, необходимы новые необычные постановки, использование современных форм и способов визуального представления.

Театр пробует экспериментировать, приглашая режиссёров, работающих в иной стилистике. Это нужно, считает А. До- брунова, и для артистов, которые учатся новым для себя методам работы, и для зрителя. Яркий пример — последняя премьера прошлого сезона «Сон в летнюю ночь», Шекспир в постановке приглашённого режиссёра В. Беляковича из Московского театра на Юго-Западе. Спектакль вызвал противоречивые реакции: есть люди, привыкшие к сугубо классическому подходу, свойственному нашему театру, но есть и те, кто хочет и приветствует что-то новое и необычное. Главреж считает это нормальной практикой и обещает в будущем приглашать и других режиссёров для работы на симферопольской сцене.

— Сейчас я присматриваюсь, наблюдаю. Думаю, мы ещё будем удивлять такими вещами зрителя. Главное, чтобы они пошли на пользу, — говорит А. Добрунова. — И от новых технологий никуда не денемся. То, что появляется, будет использоваться. Вопрос только в том, как не утратить при этом специфику театра, носителем которой является живой артист?! Новые формы, в частности применение возможностей искусственного интеллекта, должны быть оправданы. Я думаю, это вполне возможно. Наша задача — идти вперёд, тем более что большая часть зрителей — это молодёжь, которую нам нужно заинтересовать. Но не понизить планку классического репертуарного театра, а найти синтез нового с тем лучшим, что у нас есть!

В.КРАСНОПОЛЬСКАЯ.

Фото автора и Дарьи ВОВК.

• < Назад
• Вперёд >